Via Kekkoz.
Una cosa del genere è meglio metterla sul blog.

Muccino, il piccolo…

Il problema è che il critico quando scrive qualcosa si assume delle responsabilità, i bloggers non rischiano niente, possono dire ciò che vogliono. L’impressione che molto spesso ho avuto è che parlassero per sentito dire, seguendo delle chiacchiere di corridoio.

Muccino, il piccolo, ha capito tutto dei blog e della critica.
Siamo degli irresponsabili, scriviamo ciò che vogliamo, inseguiamo chiacchiere di corridoio e parliamo per sentito dire.
Vabbe’, va…
Qualcuno glielo spieghi…

Related posts

• I calici della discordia (12)

Questa l’avevo segnalata di là .
La segnalo anche di qua facendo seguire alcune mie considerazioni.

Esiste un finale diverso di “Io sono leggenda” , lo ha ammesso il regista Francis Lawrence dicendo che questo finale alternativo finirà sul DVD. Non sulla prima edizione ma sulla seconda.

Non più di un paio di settimane fa lessi che per “The Kingdom” era stato scritto un finale diverso che, mi pare di ricordare, non fu mai girato.

Una delle critiche che si leggono su “1408″ è che l’edizione europea ha un finale diverso rispetto alla edizione americana. Finale che, da quello che ho capito, è migliore ed è finito in DVD.

Ora, capisco la postmodernità, comprendo che il supporto DVD permetta questo, ed altro, partecipo ai tormenti del final (director’s) cup.
Tutto quello che volete, ma fare un film significa anche fare scelte sulla storia.
Fare scelte significa rischiare anche che il pubblico borbotti, la critica maltratti e giudichi.
Con la scappatoia dell’altro finale, delle scene tagliate e cosi’ via si crea una perenne “uscita di sicurezza” a disposizione del regista, scrittore ecc. ecc.
Si perde, in qualche modo, il fascino della narrazione univoca, quella unilaterale. Quella che “ti racconto una storia che finisce come ho deciso e non come ti piace.
Ho il timore che tra qualche anno arriveremo a forme di snodabilità cinematografiche e che nel prossimo “Titanic” affonderà a solo la scialuppa di salvataggio con i cattivi, che Bogart e Bergman mettano su famiglia oppure che nel “Il sesto senso”…

Ah, dimenticavo… una lamentela del genere l’avevo già scritta nel 2003…

Related posts

• The Kingdom (1)
• Io sono leggenda (10)
• Funeral Party (0)
• 1408 (1)

La prima volta che sono passato l’avevo appena notata e ho pensato che quell’insegna fosse il residuo di un cinema chiuso da decenni.
Una specie di istantanea dell’ultima sera di gala rimasta lì per pigrizia o solo per commemorazione. Ma guarda un po’, anche i tedeschi sono un po’ sciatti e lasciano andare le cose.
La presenza, nella stessa insegna di titoli recenti, appena notata con la coda dell’occhio mi aveva fatto venire qualche dubbio… “Avro’ letto male”.
La seconda volta mi sono avvicinato, il cinema era aperto sono entrato certo di finire un una specie di faglia temporale, come quelle che si vedono in “Torchwood”.
Ho scoperto che quella non era una insegna di tempi antichi, magari lo era nello stile ma quella era la programmazione di quel giorno…
E il “Rocky horror picture show” lo danno in una delle sale di questo cinema esattamente da trent’anni.
E’ una sala da Guinnes dei primati.
Avrei fatto delle foto della porta della sala ma lo sguardo severo della cassiera mi ha dissuaso.
Credevo che sale così non esistessero più…

Related posts

• No related posts.

Suggestione cinefila.
“Il nascondiglio” ricorda per certi aspetti un altro film scritto da Pupi Avati: “Dove comincia la notte” .
E’ un film del 1991 che ricordo come un magnifico thriller diretto dal quasi esordiente Maurizio Zaccaro e interpretato da attori, almeno allora, poco noti.
Vinse anche un David di Donatello ma non ricordo ebbe una enorme distribuzione.
“Dove comicia la notte”si sovrappone a “Il nascondiglio” in più punti.
Oltre ad essere scritto da Avati, abbiamo un mistero del passato, una casa con un ospite inquieto e una indagine.
Altro punto in comune è l’ambientazione americana di una produzione italiana.
La locandina promette sangue a litri ma è più un omaggio “iconico” e mercantile agli slasher dell’epoca.
Il film è, invece, giocato sul non mostrare nulla e nel costruire una crescente tensione con la sola atmosfera nella sua manifestazione più semplice.
Un esercizio di narrazione molto raffinato senza le ottime “lezioni di gotico” de “Il nascondiglio”.
Lo spettatore è abbandonato sul ciglio di una ghost story ed è invitato ad entrare in un labirinto che scoprirà abitato da più di un fantasma.
Il finale è spiazzante, malsano.
All’epoca mi inquietò molto.
Ho fatto delle ricerche e ho scoperto che il film esiste solo in VHS ed è, a tutti gli effetti, una rarità.
Non sarebbe male recuperarlo in DVD.
Qualcuno di voi lì fuori lo ricorda?

Related posts

• Il nascondiglio (2)

Botta, risposta. Postilla.

Prima la botta.
Ansa.
Pasquale Scimeca, regista:

Il sistema delle sale è paramafioso.
La gente vuole vedere qualcosa di diverso ma glielo impediscono.
[...]
In Italia il 97% del mercato passa per 6 distributori, che poi sono 3, visto che Disney, Buena Vista e Warner sono la stessa cosa

La risposta.
Via Cinematografo.it

Paolo Protti, presidente dell’ANEC (Associazione Nazionale Esercenti Cinema):

Scimeca è solo in cerca di facile pubblicità.
Non c’è altra spiegazione al suo attacco di oggi.
[..] E’ talmente poco vero che al pubblico venga negato quel che vuole vedere, che gli spettatori sono quest’anno in sensibile aumento, e molti di quanti frequentano le sale, scelgono film italiani di ogni tipologia. Alle altre, confuse e improbabili tesi del regista, non vale la pena di replicare.

La postilla è mia.
Premesso che dare del paramafioso non è il massimo del garbo e che, anzi, sfiora la diffamazione, è anche vero che, ad esempio, a Napoli questo week-end è difficile vedere un film italiano che non sia “Matrimonio alle Bahamas” o “SMS- Sotto Mentite Spoglie” (che sono nelle tre stesse multisala ) o “Come tu mi vuoi” (che esce in quattro multisala, le stesse di prima più una).
Mi pare evidente, allora, che “al pubblico venga negato quel che vuole vedere” se desidera vedere qualcosa di diverso rispetto al cinema che gli esercenti e distributori hanno deciso di fare vedere.

Ma questa decisione è di mercato o di cartello?
Io, senza tirare in ballo teste di cavallo nel letto, ho dei dubbi.
Dubbi alimentati anche dalla rapidità di passaggio nelle sale di alcuni titoli e per la assenza totale di altri.
Intanto “Tideland” è uscito a Napoli, in una sala. Rimarrà per il week end.

Related posts

• No related posts.

Related posts

• No related posts.

Appena arrivato da Play.com.  
Silver Anniversay Edition.
Film sul quale molti storceranno il naso.
Ma io ne conservo un ricordo fantastico. Visto al cinema, ricordo pure quale e ricordo anche il giorno.
Insomma non potevo resistere all’edizione speciale per il venticinquennale.
Ne riparleremo anche  se, a memoria, ne ho gia scritto una volta.
A dopo.
Ps. L’edizione non e’ affatto male.

Related posts

• No related posts.

Via Cinematical rimbalzano le dichiarazioni rese dal nuovo CEO della Disney al Wall Street Journal. 
Robert Iger  è dell’idea di "tentare" la vendita dei DVD direttamente al botteghino quando lo stesso film è in programmazione così  da sfruttare da subito la distribuzione dell’home video.
E’ noto  che il secondo è  il mercato più ricco, lo conferma implicitamente Iger stesso affermando  che:  "Si spende troppo  per  guadagnare qualcosa al box office e si aspetta troppo tempo per entrare nel mercato dell’home video".
In Italia la stessa idea era venuta anche ad un noto produttore cinematografico che adduceva  ragioni molto simili alle quali si aggiungeva la preoccupazione  per la "terribile" pirateria.
La  proposta  di Iger è stata, accolta male ed è, allo stato,  nient’altro che un autorevole  wishfull thinking. 
A me l’idea non  piace  moltissimo ma riconosco che individua  un percorso ormai  inevitabile che  indurrà, prima o poi, ad una diversa configurazione del mercato cinematografico con prevedibili conseguenze  anche spiacevoli.
E’un dato di fatto che  ormai la sala cinematografica non è più  il "luogo del cinema", ma solo una delle  alternative.
Mi chiedo, anche se ora è una  domanda  inutile, se il rendere  ancora più rarefatta l’aria che passa attraverso la  finestra della distribuzione cinematografica  non possa indurre  gli esercenti e i distributori a scegliere cosa programmare  e distribuire.
Indurli, insomma,  a  "creare" un  mercato del cinema in sala  "seriamente diverso" da quello in casa. 
Si potrebbe, ma è solo un’ipotesi, personalizzare la programmazione a seconda dell’esercente, diversificarla, magari recuperando film vecchi, creare retrospettive, proporre film non facilmente reperibili anche in home video.  D’altronde è proprio la diffusione dell’home video che ha creato le ultime generazioni di cinefili e che ha formato le  schiere di spettatori che film, in un modo o nell’altro, ne vedono tanti.
La contemporanea presenza in sala e in videoteca è, poi,  un’eventualità che si è gia verificata in Italia. Ricordo, infatti, che "Le conseguenze dell’amore" è stato recuperato nelle sale dopo i trionfi siciliani quando il DVD era già uscito a noleggio.
Forse la proposta di Iger, quando verrà accettata,  obbligherà l’"impresa" cinematografica a non  considerare più  il film come un gagdet perfettamente fungibile, l’accessorio  da allegare al bicchiere di pop corn o come il trailer del DVD di prossima uscita.

Vedremo, perchè‚ sono sicuro che  molto presto se ne riparlerà.
Nel frattempo qui (in inglese)  e qui, in italiano,  sull’interessante Nextscreen, si  suggeriscono altre riflessioni.

Related posts

• No related posts.

Post ad alto rischio qualunquismo.

Enrico Magrelli, nella sua pagella settimanale su Film TV, dà un bel tre agli spettatori.
Secondo il “Giudice ragazzino “ questi si sono meritati la bacchettata , il frego di matita rossa, per “non essersi accorti” di “In her shoes” , “Crash” e di “Ogni cosa è illuminata”,  titoli che, a quanto pare,  non hanno riscosso il consenso che, secondo  Magrelli, meritavano.
Ora, senza alimentare polemiche, senza alzare i toni, mi prendo la briga di alzare la manina e contestare quel voto.
Poi torno  a posto e, se Magrelli desidera, mi metto anche  dietro la lavagna.

Prendersela con gli spettatori per l’insuccesso di un film   è un po’ come prendersela con “il destino cinico e baro”.
Questo per due motivi.
Il primo:  se è vero che gli spettatori sono "ammirevolmente  imprevedibili" è anche vero che spesso, anzi sempre,  hanno  saputo vedere molto più avanti  di chi di cinema se ne occupa, o se ne occupava,  per mestiere.
Io, in altri termini, l’argomento  “il pubblico non capisce” non lo utilizzerei mai scrivendo su un giornale. Potrebbe ritorcersi contro se usato  nella direzione contraria.
E poi, visto che sono gli spettatori quelli che mandano avanti tutta la  baracca sarebbe meglio assecondarne la imprevedibilità, magari sforzarsi di comprenderla e non dannarla.

Questo porta direttamente al secondo motivo

I film citati da Magrelli hanno avuto una distribuzione  che definirei “quantica”.
A Napoli il primo non si è visto; il terzo è stato meno di una meteora. E sto parlando di Napoli e non, con rispetto parlando, di Roccacannuccia. 

Nella routine e nel logorio della vita moderna, allo spettatore medio che “tiene famiglia” e lavoro,  è mancato il tempo di pensare di andarli a vedere.
Ricordo che,  almeno da queste parti, si va a cinema perché piace e non  per fare corse all’ultima proiezione. Ammesso che tra cineforum settimanali, vernissage  e orari strani, si trovi un buco dove vedere il film. Andare a cinema a vedere un film che hai scelto è diventato una specie di fil rouge. Mancano solo Guido Pancaldi e Gennaro Olivieri,  e su qualche film,  quasi quasi, mi sarei giocato il jolly.

Ormai le sale cinematografiche sono talmente genuflesse alle imposizioni della distribuzione,  che  ne hanno assecondato terribilmente i ritmi  imponendoli agli spettatori che rinunciano anche alla scelta pur di andare cinema. 
Per chi distribuisce film un  titolo vale l’altro e  per  “In her shoes “ forse il DVD.
Sono convinto che gli spettatori sanno scegliere se messi almeno  in condizione di farlo.
Ma se prima di loro sceglie qualcun altro,  è inutile mettergli  tre nella pagella settimanale  e  poi magari   dare una pacca sulla spalla alla distribuzione  che è  responsabile dei tonfi molto più degli spettatori.
Come si fa ad accorgersi di “Ogni cosa è illuminata” se rimane in sala due giorni? Come fai ad andarlo a vedere come semplice spettatore pagante?
Lo so che il cinema è in crisi,  l’economia non va,  c’è la concorrenza della televisione ecc. ecc.
Ma siete sicuri che distribuire 1500 copie dello stesso film, qualsiasi film,  in tutta Italia sia la strategia migliore?
Magari gli “spettatori che sbagliano” non hanno semplicemente scelta. 
Magari la “ammirevole imprevedibilità” degli spettatori è stata assorbita negando le cose da prevedere.
Magari la prossima settimana il giudice ragazzino potrebbe mettere zero a chi ha distribuito i film di cui si parla…
Adesso ho finito, vado a posto e scusate il disturbo.

Ps.
Ci sarebbe un modo per recuperare i film che escono  fuori dalla distribuzione e che non vengono pubblicati in DVD.
Sarebbe illecito, ma tutti ne parlano;   secondo alcuni  è la causa  principale della crisi del cinema che, a sua volta,  determina una distribuzione massificata.
Forse è così, non saprei
Nel dubbio  si potrebbe dare zero a chi scarica  e   almeno due a chi confonde  la causa con l’effetto.
Però ancora uno zero a chi la trasforma in una scusa.
Adesso mi sa che vado dietro alla lavagna per almeno un paio di anni.

Related posts

• No related posts.

La Ermitage è una casa editrice italiana che pubblica DVD di film molto vecchi,  si tratta spesso di pellicole risalenti all’età del muto o di gloriosi classici che non sempre trovano una facile distribuzione commerciale. Uno sguardo al loro catalogo principale  vale più di mille parole.
A loro va riconosciuto il merito di aver pubblicato in Italia, a prezzo abbordabile per precisa politica editoriale, i film di Buster Keaton e, altro merito, saranno i primi a pubblicare in Italia le cose di Harlod Lloyd.

Ho comprato recentemente “Die Bergkatze” “Lo scoiattolo”, un film di Lubitsch del 1921, quindi muto,  edito da loro, l’ho pagato pochi euro e ho avuto in cambio un film delizioso in una edizione più che soddisfacente.
Magari non avrà la sontuosità dei DVD della Criterion (edizioni di DVD bellissime, ricchissime e carissime) ma per meno di 6 euro è finanche troppo. E poi tra vedere un film non facilmente reperibile pagando poco e non vederlo affatto, è sempre meglio la prima.
L’acquisto del film di Lubtisch non è stato occasionale.
Sull’ultimo numero di Cinemedia (lo scaricate qui), infatti, ho letto un’intervista al direttore editoriale che giustificava le nefandezze con le vicende contrattuali della precedente gestione della società. Alcuni problemi incontrati,  riportati nell’intervista, contratti a parte,  meritano molta considerazione: non immaginavo che fosse così complesso recuperare gli originali e i titolari dei diritti. Nell’intervista si annunciava che i prossimi titoli, mutata la situazione societaria, si sarebbero avvicinati ad uno standard di qualità accettabile.
 
A giudicare da quello che ho visto, se le future edizioni saranno  come questa de “Lo scoiattolo” c’è da essere contenti. Se lo trovate in giro non lasciatevelo affatto scappare: un film delizioso, divertente e affascinante. Alle origini del Lubtisch’s touch.
  
Aggiungo una considerazione.
 
 
Negli ultimi anni le  major  hanno  pubblicato spesso nuove edizioni di titoli già editati in DVD precedentemente: ormai questa è una prassi comune particolarmente  fastidiosa per chi ha comprato una qualsiasi prima edizione.
Loro, le grandi case editrici, che potrebbero rischiare  e che spesso hanno i diritti sui film,  si limitano a consolidare il fatturato pubblicando, per dire, due edizioni de “lo Squalo” in meno di cinque  anni sfruttando lo stesso restauro, cambiando solo la confezione i menu e qualche speciale. 
Nel frattempo film del passato finiscono nel dimenticatoio, gli originali invecchiano e si rischia di perdere qualcosa.
Il restauro costa, lo so. E so anche che commercialmente rendono più due edizioni del “Lo squalo” che una restaurazione e messa in vendita de il “Vaso di Pandora”.
Mi chiedo, allora, quanto sia davvero da biasimare una piccola casa editrice italiana che, rischiando del suo, sceglie di pubblicare a prezzi contenuti titoli che, almeno in Italia, non sono sempre di facile reperibilità e commerciabilità.
Saranno edizioni meno lussuose ma oltre ad essere economiche, hanno un altro pregio: di alcuni titoli potrebbero essere le uniche.

Related posts

• No related posts.